SADNESS|积极向“丧”时尚圈，演得究竟哪一出？
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不求跟风，但求沉淀；
不求快，但求最终在湍流不息的
瀑布流中找到彼此，足矣！
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2020 年，生活在一个“亚历山大”的社会，几乎每个人身上都患了些“病”：永远治不好的贫穷病、反复无常的懒癌晚期、困并快乐着的熬夜症等等；从"葛优瘫" 到"小确丧"，"丧文化" 已经不知不觉渗透到我们生活中，成为一种习以为常的表达方式，影响着我们的处世之道。
它总能用幽默的自黑，形象生动地描绘出当今社会“集体焦虑”的真情实感，可怜巴巴又带着一丝小可爱，边发作边渴望被治愈。在每一个感觉要完蛋的时刻，都希望能挤出哪怕一滴治愈的眼泪——如果实在哭不出来，管它呢，那就先“丧”一下再说！
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▲大家最熟悉的莫过于马男波杰克，与翻身咸鱼、悲伤佩佩蛙、懒蛋蛋，统称“四大天王”。
想想也是，“鸡汤”灌太多难免“营养过剩”，而这种现实与梦想之间的冲突，倒让时尚圈找到了袒露心扉的刺激感，虽然有点丧，却极为真实！
丧，到底值不值得炫耀呢，这事儿见仁见智；但它很时尚，是真的。而相比以丧为时髦的鼻祖嬉皮士，葛优躺什么的算是“丧”得很温和了。
▲ Robert Plant、Mick Hinton、Maureen Plant 在 CSN&Y 音乐节的经典合照，三个人一起抽着烟沉醉在音乐中，嘴角的微笑不屑至极。
20 世纪 60 年代，美国正处于动荡的社会变形时期，理想与现实的差异，能力与目标的错位，个人价值与社会准则的矛盾，使美国青年在生活的百无聊赖和膨胀的社会责任感中渐渐迷失自我。于是，一群出身中产，受过良好教育却对社会失望的年轻人，以“嬉皮士”（hips）自居，聚集在美国东海岸，用公社式和流浪的生活方式，反叛他们的阶级价值观！
嬉皮运动作为一场文化反叛，承袭于 50 年代“垮掉的一代”的自由学说，他们提倡非传统的宗教文化，批评西方国家中层阶级的价值观，社会制度的贪婪，传统道德的狭隘和战争的无人道性。
▲很长时间以来，对“嬉皮士”存在两种解释：一是指那些自认为懂得该如何生活得有意思的人；二是意指某些衣着时髦并对服饰有讲究的人。
比起自嘲式“丧”文化，嬉皮士们吸食 LSD，玩摇滚，用纸醉金迷的糜烂与享乐来冲击传统伦理精神，大胆且具实际意义。他们甚至建立群居村以对抗冷漠的社会，回归自然以远离技术社会；用极端的自我放纵和玩世不恭挑战循规蹈矩的人生态度。
▲奇异大胆的撞色和怪诞夸张的变形字，是嬉皮时代常见的迷幻海报风格，完美突出其强烈个人主义精神和玩世不恭的人生态度。
而嬉皮士的形象也有着颠覆性的自我表达。男人蓄胡子留长发，女人不化妆系发带，松松散散地自然风干，模糊了性别的界限，男男女女变得傻傻分不清楚。牛仔元素成为这种反叛美学的标配。他们将衣、裤、裙撕得破烂，抽出凌乱不堪的须边，将个性标语口号制成布贴缝制在上面。
▲不男不女的打扮是那个时代的写照，牛仔元素也成为反叛美学的标配。
同时，只要是能与世俗审美对抗的，对传统藐视的，也都在服装上得以最直观的体现。比如过度裸露的性感、繁杂的元素拼贴、多民族服装风格碰撞等，总之各种夸张和怪异都在成就着嬉皮士的造型细节，以浓烈的色彩演绎着他们特有的热情浪漫和自在洒脱。
▲夸张性感，各种不可名状但能勉强蔽体的东西都可穿着身上。不穿内衣，赤脚、裸露成了时髦。
▲Pink Floyd，当时的服装造型大都非常繁复，一身就能汇集包括刺绣、拼贴、水洗等多种工艺；颜色上也是用高饱和鲜艳撞色，带着浓浓的民族色彩。
当时还有大量实验性的音乐，艺术创作涌现，如果说互联网是如今“丧文化”的舞台，那么摇滚乐便是当时嬉皮士表达政治抗议和个人理想的绝佳工具！秉承着“我就是我，我就是最丧的烟火”的自我标榜，穿着最脏最破的衣服，在每一个充满攻击性的音符中狂欢。
▲有“朋克教母”之称的 Vivienne Westwood 也受到嬉皮士风格的影响，将各种反叛元素融入设计中。
想必大家也发现了，随着对美的深定义和多元化，早已不能停留在“好看”的层面上。就时装设计而言，早有敢于打破常规的解构理念和先锋派，让审美在前卫和个性中颠覆一切所谓“合理准则”。不合身的设计，没什么精神的模特，台上匪夷所思的举动，不符合常理的“美”以及高昂的价格，却让断货成为常态～
- Rick Owens -
真·丧
钟情古典、有时简约、充满惊喜、荒诞、甚至堕落、歪曲的东西，并把这些风马牛不相及的元素结合，就是今天看到的 Rick Owens 。
一度在暗黑世界里玩转“波顿式美学”的他，设计上总能让人联想到“哥特”、“黑暗”、“古怪”这类词。当画面中涌现出一批身着黑衣、脚踩高靴，顶着一张冷酷 Face 的“暗黑使徒”，是的，这真的很“丧”！
▲2016春夏系列，秀场真实演绎“人肉背包”造型，在争议中成为设计经典。
Rick Owens 的时装的确“丧”，但却从未牺牲独立设计师的身份去讨好大众，在“跟风逐流”为主旋律的时代里，没有埋葬自己的艺术天分沦落为潮流的附庸。
▲2020 春夏系列，保持一“丧”作风之余，也有很浓重的科技感。
- Yohji Yamamoto -
厌恶
相比 Rick Owens，山本耀司在设计上对丧的表达是隐晦的。受童年的影响，他反感夸张极端的女性气息，想用设计对女性特征全副武装。
山本耀司的“丧”，是对性别的掩饰，让女人更性感。
▲2020 春夏系列
Yohji 觉得自己一无所有，生来赤裸，在财富中失去自由，生活只是一个过程。他名下没有大笔资产，仅有两处房产，一处给母亲，一处给子女，这是责任。
曾被 Rick Owens 问及是否担心过死后以何种形象被后世铭记？Yohji 答：“让一切被遗忘吧。”
比起那些热血高亢的激情和伟大的英雄梦想，在面对任何事物的时候，Yohji 反而倾向用丧来压制一切兴奋点，他不期待未来、也厌恶取悦，对一切都提不起兴趣，他的作品也一度被认为充满了葬礼一般的压抑感。于是，山本耀司的衣服也是灰暗的，执着于黑色的，而这种“丧”也来自他对战争的厌恶，和失去父亲的愤怒。
▲黑色在他的眼中，不仅意味着沉默和禁忌，同时也意味着谦虚和傲慢、慵懒和神秘，如果颜色有语言的话，黑色其实是在说：我不烦你，请你也不要来烦我。
于是，他将混乱、扭曲、破洞等不规则的元素设计在黑色的衣服上，这种前所未有的自由剪裁突出了服装的生命，不受人体曲线的限制；同时，他在成熟感中融合了孩子气的细节，各种元素相互矛盾又相互融合，精致而狂野。
他所理解的最理想状态，便是在做衣服时突然倒下，他曾说：以命相抵，制做衣服。Yohji 就是这样：厌恶着，也深爱着；是丧，也是争取。
▲他的设计不属于某种特定样式，而是属于他最喜欢的所谓“不三不四的衣服”。
- Vetements -
时髦
追求“表达自我认知”的品牌 motto，一副将“不屑进行到底”的调调，是 Vetements 没错～
▲2018 春夏系列
颓废的湿发、中性街头的 Oversize、靴筒加高及腰的真·长筒靴……穿在雌雄难辨面无表情的模特身上透露出一种丧丧更时髦的高级感，不禁令人感叹：丧着真好！
Demna Gvasalia 创造 Vetements 是因为对时装界的腐朽感到挫败和疲惫，想来一次大胆的逆袭，而收获的意外惊喜就是，越来越多有不羁叛逆态度的年轻人踏上了对 Vetements 的脑残粉之路！
▲不管被叫做「街头重塑者」还是「时装叛逆者」，眼下穿 Vetements 绝对是代表了对时装的不羁态度。
- 土 酷 美 学 -
接受
受到“包豪斯”、“性冷淡”等视觉风潮的影响，很多年轻人都对花花绿绿的“土味”图案和色块避之不及，以致于“艳”反倒成为了一种小众美学。可是，如今的年轻人却非常愿意捡起这种风格并发扬光大，许多代表着“土酷”风格的元素正在陆续显现在他们的衣着打扮上，甚至成为一种处世态度。
在 Fabric Porn 的设计中，就经常出现“先进生产者”、“办证”等极富本土气息的元素，是土酷时尚的典型示范。
Marrknull 的设计师觉得土酷是一种很有趣的文化现象，它来自于大众文化，又不被大众所认可和接受，得益于勇于表达的集体个性，新一代的年轻人却非常偏爱这种来自于日常生活的美学。
▲Balenciaga Hourglass七夕沙漏包特别系列也是将“辣眼睛”的土酷风进行到底了，不知道女朋友会喜欢吗？
尽管如今的“土酷”已成为青年文化中视觉冲击力超强的穿戴形式，但以真诚为核心的思想初衷才是“土酷”形式的本质。
“它是拥抱，是包容，是打开自己，是爱”。
- 时 尚 大 片 -
清高
更值得一提的是，颓丧和厌弃还成了很多时尚摄影师专门追求的高级感。
▲翻翻杂志，你会发现很多时尚大片拍得都很丧……
“厌世脸”也脱颖而出，在挑剔的审美疲劳观众眼中成了独特的存在。这个词最初起源于日本，表现为神态冷淡，目空一切，给人一种对什么都提不起兴趣的感觉，不一定要漂亮，但一定要有特点，与丧文化中的绝望悲观高度契合。
▲小松菜奈上挑的眼线和饱和度较高的红唇，少女感和丧感毫不违和地共同存在。
说到女生丧系模特，第一个就会想到日本模特小松菜奈。不同于普通日本女生的甜美清新，小松菜奈更适合浓妆，“生人勿进”的气场让她在杂志中更能驾驭高端大牌。
但并不是所有的丧脸都是时尚，它是一种态度，更是一种优越感，就好像是告诉别人我就是这么人间不值得，而这种“不值得”反而是常人少有的，反而令人向往……
卡姐就不拐弯抹角了，提到魔幻的 2020 年，就是实打实的“丧丧本丧”。在刚过去的数字巴黎高定周也有所体现。
但丧一定是对精神文化的腐蚀么？其实不尽然。丧，是一种自嘲，是年轻人撒娇和抱怨的方式。 正如嬉皮士是技术经济结构、政治和文化等领域间不相调和而成的社会矛盾，但究其核心价值观依旧是“爱与和平”，崇尚纯粹精神、热爱生命和大自然。与人为善的本性，才是嬉皮士的本意。
能被表达出来的丧，其实是一种给自己加油打气的方式，正如时尚创作一样，在所有不屑和萎靡背后，都藏着对理想的执着，而有力量的人才不甘平铺直叙，便换上破烂、奇异、前卫的服装，在强势的自我认可中找寻前进的动力。让容貌和心灵都摆脱束缚，丧并充满正能量，对未来无限向往。
人生苦短，干嘛每天都要跟打了鸡血一样，丧一丧又能怎样？它不是真的逼你去抑郁，灌输负能量，而是给人一种反鸡汤的态度。所谓的“丧”就是在原本繁重的工作和学业压力下衍生出的情绪，而将这种丧摆在大众眼前，直视、面对，是一种自我的宣泄，同时也是千篇一律的日常中的个性延伸。
一边嘲讽着自己，一边嘲笑着现状，最后要呼吁“丧着活下去”，与“消极避世”的说法完全相反。这种简洁直白的表达方式，是对精神的完美释放！
直观、艺术、甚至反讽，就是时尚的魅力所在。不用惧怕丧，直面丧，在该鼓起勇气的时候，收起你那微不足道的崩溃，带着一副健康的身体和美好的皮囊，丧丧其实更健康。
无论是焦虑困顿还是轻松自在，如今的大家都更敢于坦诚表达。从这个角度出发，‘丧’即是‘真’，还有比‘真’更‘酷’的态度吗？”
所以说，加油吧，“垮掉的一代”！
不是每个人都能“感受”到“丧”的，
那个时代的嬉皮士和这个时代的时“丧”圈一样，
都极富感受力且胸怀抱负。
没有人知道一个人的“丧”里面，
藏了多少深深热爱和不得所愿。
现实也许会给你当头棒，
但再丧也要坚持努力奔跑，
天晓得，
也许你就是现代嬉皮士呢？
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